本周三(6月25日)下午2點，成都商報“我看未來20年”大型公益演講將迎來兩位嘉賓，時尚界和藝術界的兩位大腕將聯手帶來這場演講。一位是著名藝術家，羅中立的同學、被周春芽、方力鈞、張曉剛等中國當代藝術家們稱為“葉帥”的葉永青；另一位則是中國服裝(8.31, 0.13, 1.59%)協會副會長、著名設計品牌“例外”創始人毛繼鴻。

　　繼王健林、單霽翔、劉永好、柳傳志、李書福、王中軍、宗慶后、王躍文、劉益謙等9位行業領袖嘉賓參加成都商報“我看未來20年”公益演講之后，葉永青、毛繼鴻是第10位、11位演講嘉賓。此次演講在金博路9號金沙遺址博物館金沙劇場，領票時間為今日15:00至18:00時，明日10:00至18:00時，有意親臨現場的讀者，請到金沙劇場售票廳免費領票(有引導標示)，票數有限，先到先得，領完為止。請大家領票時帶上本人身份證，一人限領一張，并留下聯系電話，如代領需出示領取人的身份證。成都商報熱線86613333－1、成都商報新浪官方微博“@成都商報”將為讀者提供領票咨詢服務。

　　葉永青

　　讓成長變成歷史的一部分

　　今年56歲的葉永青人稱“葉帥”，這是張曉剛、周春芽、方力鈞等人給他加的冕。出生于云南的葉帥剃著容易在人群中辨認的光頭。盡管是四川美術學院的教授，他可以今天在北京，明天就飛到倫敦去辦展覽，然后又飛到家鄉大理去喝茶。他是畫家、策展人、社會活動家，還擔任了COART亞洲青年藝術節的藝術顧問，甚至還和劉德華一起，被評為了2005年時尚先生的候選人。

　　曾經：和張曉剛比畫畫

　　1978年，葉永青考入四川美院，那一年他20歲。從云南來到重慶，和羅中立、張曉剛成為同學。畢業后，葉永青留校任教，一直到今天。上世紀80年代，葉永青和張曉剛住一個宿舍，兩人每天最大的愛好就是比賽畫畫。日后，有個日本人買走了他和張曉剛各自一幅畫，每人得到200元錢。

　　1985年，葉永青一個人跑到北京，看畫展，同年創作《離開和留駐在草地上的兩個人》《春天喚醒冬眠者》等作品。

　　上世紀八十年代末，葉永青在北京法國大使館舉辦自己的第一次個展，他的名字也由此為國際畫壇所知。從第二年開始，他的個人畫展就如期在法國等歐洲國家登場，他本人也成為中國當代藝術輸出國門的代表人物。直到1998年，葉永青被《亞洲藝術新聞》列為20年來20位最具活力的中國前衛藝術家之一。

　　跨界：像鳥一樣漂泊

　　2000年以后，葉永青在他過去紛亂的涂鴉中選取形象，并將它單純化，鳥便成為他經常畫的題材。這些年來，他畫了100多幅鳥，樂此不疲。

　　這些年來，葉永青的生活也像鳥，滿世界飛來飛去，今天可能在重慶，明天就可能在倫敦，之后又可能在北京，或者又回到大理。他的工作也不局限于畫畫和教學。早在上世紀九十年代，他在云南昆明創辦的上河藝術會館，是中國最早出現的藝術家自營空間和藝術圈。2012年，葉永青與同為云南老鄉的舞蹈家楊麗萍合作，專為其大型舞劇創作油畫《孔雀》，并在大理發起一項“鄉村藝術幫困基金”。2013年4月，葉永青以鳥元素的涂鴉為設計靈感，與時裝界大腕山本耀司合作，推出3款T恤和4款手袋。接下來，在日本和柏林都會去做專門的時裝秀。

　　著名策展人巫鴻認為，他在研究葉永青的創作和環境中，觀察到一種“逃離”的因素，藝術家在每一個階段從熟悉的體系中不斷離開，這樣的舉動被公眾解讀為“突破”。“一個東西從開始比較有趣，到因為環境的改變而索然無味，這是我在創作中最常遇到的困難。”葉永青形容這是“不斷拆這些墻，尋找陌生的東西，源自對邊界的懷疑”。每個人的一生，都是不斷在探索自我，藝術家的自我成長，變成歷史的一部分。

　　對話

　　“我現在就是邊走邊看”

　　成都商報：您一直在尋求一種突破，眼下有哪些新的想法？

　　葉永青：今年我想做一些手寫的東西和紙上的作品。我對新的材料比較感興趣，今年去了騰沖，看了一些做紙的手工作坊，也了解了江南等地做手工紙的地方，我希望在手工紙上做一些藝術方面嘗試。

　　成都商報：這也是一種跨界？

　　葉永青：我現在就是邊走邊看的狀態，成都演講結束后就去上海，然后回大理。其實寫作和繪畫伴隨著我觀看，好像是跨界的東西，核心是圍繞創作展開，創作的方式是書寫和繪畫。

　　成都商報：您現在在大理待得特別久？

　　葉永青：云南是我的家鄉，大理是我新的故鄉，冬天基本我都在大理。每次回去有一種回鄉的感覺，這里和北京、重慶、倫敦不一樣。大理就是鄉村，我在這里重新觀察，這種拉鋸，又重新尋找到一把尺子，互相打量，在創作、思考上提供參照。

　　這次回到大理，是學生等我。我是川美教師，開了一堂課叫“鄉村田野調查”， 每年都在大理上課。我自己不愿意再重復重復了30年的那種比較簡單的在課堂上課的過程，希望給我和學生開一個新的方向，這就是鄉村田野調查。在我這里我希望教學目的是不同專業，不管學建筑、設計等，從專業走出來，重新找一個視野，這就是鄉村。

　　成都商報：這次怎么會想到和毛繼鴻先生一起演講？

　　葉永青：實際是毛繼鴻先生提出的，我們經常在不同城市見面，很聊得來。毛先生的“例外”和“方所”所倡導的生活的藝術是我所欣賞傾慕的，這真的給社會開了一扇窗子。

　　今天的整個社會和社會生活而言，是生活和藝術的關系。首先生活在一堆碎片中，到處雜亂無序。今天來看，設計師和做藝術的有一點相通，我們都是試圖從碎片中整理有意義的東西，重新整合打撈有價值的。

　　至于此次演講主題，題目是毛先生在定，但我想說一些場所和精神的關系。我是最早在中國開始做藝術家空間的人，比如上河會館和創庫，我特別理解這種場所和場所所產生的精神和文化。成都商報記者 邱峻峰

　　毛繼鴻

　　以藝術鋪路 用思想制衣

　　2013年，“例外”紅了。“例外”創始人毛繼鴻是一位成功的企業家，更是一位卓越藝術家，回顧例外品牌的創立和發展歷程，你會發現 “例外”走紅絕非例外。

　　毛繼鴻籍貫湖南，孩童時代在服裝廠長大，求學于北京服裝學院，成為一名服裝設計專業畢業生。第一份廣告人工作，讓他接受了最初的商業啟蒙，但他總是堅持用藝術去做商業，并用商業推動藝術。

　　曾經：服裝廠長大的孩子

　　現在來看毛繼鴻的人生軌跡，他進入服裝業似乎不是例外。

　　1969，毛繼鴻出生于湖南，因為母親是一位服裝廠廠長，他從小就在布料、縫紉機和裁縫的世界中耳濡目染，自然而然便與服裝設計結緣。

　　上世紀80年代末，毛繼鴻考入北京服裝學院，在改革開放后的第一波文藝熱潮中，毛繼鴻在這里接觸到了以徐冰、劉小東、喻紅等為代表的當代藝術家。1990年，毛繼鴻南下廣州，在一家廣告公司謀職，并作為副導演拍攝了TCL[微博]的第一部電視廣告片。多年后回憶起這段最初的商業啟蒙階段，毛繼鴻的記憶仍很清晰。

　　“這個過程對自己刺激很大，那時候就在想特許經營。”離開廣告公司后，毛繼鴻前往香港幾家公司上班，并進入當時熱門的外貿服裝行業。一年之后，由他和人生知己馬可聯合創立的“例外”服裝品牌順勢而生，這是1996年。

　　“例外”：走紅并非例外

　　1996年創立“例外”時，毛繼鴻通過市場調研發現，當時中國的原創設計品牌太少，定位低，他于是瞄準了高端女性服裝市場。“我們的顧客，和我們一樣，都是從過去完全斷緣的文化上面建構起來的知識結構。我們每個人都有一個夢，不管是錢鐘書的夢還是李玉堂的夢，還是沈從文的夢，都有這樣一個過去的夢想。”在毛繼鴻看來，“例外”給了這些客戶一個特別好的詮釋，去抒發自己對文化藝術的情感。

　　創辦17年來，“例外”一直在小眾圈內“默默無聞”，直到2013年一夜爆紅。紛至沓來的媒體，開始在廣州的大街小巷尋找“例外”辦公地，幾天時間數百個采訪請求如潮水般涌來，一度讓毛繼鴻嚇得“躲”了起來。

　　“例外”幾乎從不做廣告，也沒有形象代言人。但這并不意味著“例外”不做營銷，而是選擇了另一種文化營銷。

　　2011年，毛繼鴻創立的“方所”開在了太古匯這個廣州最高端的商場，這個占地1800平米的空間是書店、美學生活用品、服裝、展覽空間與咖啡的復合體。在毛繼鴻看來，知識改變了他的人生，他也希望通過這個載體帶給更多的人機會。

　　事實上，“方所”已經被譽為廣州文化新地標。

　　2012年，毛繼鴻聯手香港藝術家創立又一個全新品牌“YMOYNOT”。毛繼鴻說，他希望通過YMOYNOT這個品牌，建立以東方美學為核心的亞洲設計師平臺，推動年輕一代創意設計力量。

　　對話

　　“做把情感轉化為才能的人”

　　問：“例外”是一個很特立獨行的品牌，未來是否會針對大眾去設計？

　　答：“例外”在一直不斷的堅持自己的探索和實踐，現在讓我特別欣慰的是———現在十多二十歲的小孩，成為了我們的粉絲，一些爸爸媽媽會過來找我說：“哦，我的女兒是你的粉絲。”這點讓我覺得很開心，已經得到了年輕人的反饋。

　　問：現在有很多追求規模、追求快速資金回籠的“快時尚”服裝品牌，受到很多年輕人的喜愛，對于這些品牌的經營模式怎么看？

　　答：不同的企業有不同的經營模式，我只想我自己的經營模式是讓我覺得很舒服的。

　　問：如何看待當前的創業環境？

　　答：我不希望所有生意人都唯利是圖。不喜歡企業家動輒問，你有多大的企業，永遠只講大，講規模，講什么時候上市，而不講質量和創新。當今社會其實在用一個單一的標準去衡量企業家成功與否，例如企業的“知名度和規模”。

　　問：你在發展過程中感覺到的最大危機是什么？

　　答：我感覺最大危機還是在價值觀上的危機。不管是企業家、還是員工，都存在著互相不信任的大環境。我們的價值導向太以錢為標準來衡量一份工作，缺乏價值觀和信仰上的統一。

　　問：你對個人的未來生活有怎樣的規劃？

　　答：作為設計師和企業家的雙重身份，未來會更偏重于把自己定位為“把情感轉化為才能的人”，會組織更多愿意做文化創意事業的人，在這個平臺中發揮價值。我覺得我更多是一個背后的人，而不是臺前的人。